本书是波列斯拉夫斯基毕生表演与戏剧理论的大成之作。《演技六讲》自1933年问世以来再版不断,并被译为十多种语言。此次出版的《演技六讲》沿用郑君里的经典译本并进行了修订,同时增补了作者向美国公众阐述斯坦尼斯拉夫斯基体系的23篇演讲。
本书从经典影视作品尤其是中国影视作品中筛选出票房高收视率高、观众熟悉的电影和电视剧,选择最能体现人性和情绪情感等心理活动的台词,进行心理原理的阐释和人性的洞察。
本书以通俗易懂、深入浅出的方式,较系统地论述了舞台灯光工程设计方法,并列举了国家大剧院、上海音乐厅、省人民大会堂、广播电视中心演播剧场等不同类型舞台灯光工程设计案例。
本书系著名文艺评论家毛时安的舞台艺术评论集,收录的文章大致分为作品论、作家论、演员论与艺术论四大部分。所评论的剧种有话剧、音乐剧、舞剧、歌剧以及京剧、越剧、沪剧等;所评论的剧作家均为当代活跃在一线的编剧;所评论的演员主要是各剧目中的主角;所评论的作品大多获得省市或国家级艺术精品称号。这些评论既具有理论深度,又具有实际指导价值,都曾发表于主流媒体。
斯坦尼斯拉夫斯基是现代表演艺术体系的奠基人和建造者,是阐释和挖掘现代表演艺术绕不开的核心人物。“方法派”沿着斯坦尼体系开创的道路,赋予现代表演艺术以更大的创造力并产生了广泛的影响力。本书从表演的源流谈起,在对现代化早期的自然主义表演进行简单介绍的基础上,重点围绕对斯坦尼斯拉夫斯基表演体系的解构,对“方法派”以及各个表演流派进行理论、观念、方法、技法的探究。
本书从《戏剧评论——人类表演学刊》中选择和翻译了多篇对我国最有借鉴意义的优秀文章,包括《胡须的反抗:梅兰芳男性气质的再现与接受》《机器人与物体形象的剧作法》《关键在节奏:论朗诵与太极拳在表达训练中的应用》等。
本书分为基础十功、双剑与折扇、教学三法、《时迁闹店》(剧本改编)四部分,涵盖启蒙素质锻炼功、“拿大顶”功、腰功、梅花·五合双剑练习等内容。
本书是戏剧化身体表达课程体系的基础部分。身体是人用来传递情感、解析生命的工具,身体的形态应是借物抒情、借形达意的媒介;除外在形态美外,更重要的是让观众借用演员的身体感知角色的生命特征。因此,表演者的身体首先要呈现“诗·画”的内涵特征。这是构建诗画身体训练方法的内核。
本书系统论述了舞台灯光工程设计方法,并列举了大剧院、音乐厅、省人民大会堂、广播电视中心演播剧场等不同类型舞台灯光工程设计案例。
本书对空间增强现实技术的概况、空间增强现实技术在舞台上的应用现状进行了介绍,着重介绍基于国家科技支撑计划项目在戏曲舞台上应用增强现实技术所做的各种技术探索和技术开发,探索了在舞台演出环境中通过对空间增强现实技术进行交互式拓展,并将其应用于戏曲表演,从而实现演出艺术效果的提升,同时论述了由此带来的对舞台艺术审美形态的改变。
本书正是一本指导教师如何导演教育示范剧的导演工作手册以及学生用书。本书暂时收录了教育示范剧《悲惨世界》剧本第一折、第三折,以及《老人与海》的详细导演解析,以简明易懂的注解模式,辅以图片、图示、视频材料,将专业的戏剧教学与排演过程教授传达给受众,并且包含了道具清单、服装配图等,指导各大中小学老师如何导演教育示范剧。
本书是该次冬季学院讲座、研讨会和工作坊的内容记录与阐释,既有来自美国布朗大学、麻省理工学院、纽约大学、耶鲁大学、华东师范大学、复旦大学、上海戏剧学院等高校的教授、专家、学者论文,也有来自全球各地的学员经过此次学院学习之所见、所闻、所得。而工作坊全程记录,更是不可多得的表导演训练方法文字参考资料。