本书主要内容包括：我所看过的叶盛章的戏；传播戏曲文化当力求规范、准确——读《旧墨六记》，忆梨园旧迹，兼与方继孝同志商榷；近代戏曲文学中的喜剧佳构——且说京剧《连升店》等。

全书共分为五章，主要内容包括：“国剧运动”的前前后后、观念的沿革与视野的开拓、出于剧学本位的戏剧艺术批评、对“戏剧之全部”的理论把握等。

本书介绍了《高山流水》、《广陵散》、《梅花三弄》等这些古曲的经历。

本书共分为八部分，主要内容包括：先秦时代；秦汉时代；歌舞盛唐；宋金杂剧；宋元南戏；恢弘元曲；明代戏曲；清代戏曲。

本书共分为四章，以“跨文化对话中的戏曲艺术”为研究对象，结合社会思想文化史的考察，分析二三十年代戏曲跨文化交流高潮形成的多重原因，回到20世纪戏曲艺术海外交流的第一个自觉期与高潮期的具体历史情境中来展现代兴之际的剧界景观。

本书为戏剧学学术研究图书，着重探讨当前国内戏剧研究动态、前沿理论问题、古今中外重要戏剧现象和问题，收入的论文从文献史料和作品文本入手，结合不同时代背景，在细致梳理、深入分析的基础上，解读作家作品，研究作品的形成过程，剖析舞台演出的不同风格，探讨传统戏剧与现代话剧的分离、传统乐器面临的当代转型，探究戏剧理论、戏剧观念、戏剧美学的内涵及其演变，揭示其中蕴含的丰富的戏剧文化和戏剧精神。

本书选辑了中央苏区时期1929年至1935年期间的剧作共73篇，内容包括：“五一”国际劳动节；牺牲者；早婚之害；地主婆；年关斗争；祖国；狗咬；纱工；父与子等。

本书作者通过长期深入戏班调查、访谈，与戏班同吃同住同行，掌握了大量的第一手资料，以日记的形式予以整理、记录民间戏班的人员构成、流动，演出市场分布、经营，出演剧目的安排、变化，观众的类别、情趣，等等。通过观察戏班的整体面貌：专业演员的加入、队伍的老龄化、送戏下乡场次的纳入、交通的改善、设备的添置，以及乡村的巨变等方面，体会戏班十年前后的变化，为读者展现了处于社会重要转型时期的民间戏班一幕幕鲜活、具体、细致的生存状态。

本书着重研究中国古代戏曲，涉及作品、流派、理论以及剧作家，探究近百年来“弋阳腔”研究中的问题，“传奇”观念的变迁与明清传奇叙事，道情戏中的渔鼓和简板等传统乐器在戏曲现代化进程中面临的尴尬，考述清初戏曲家张幼学的生平事迹，为明末清初扬泰地区文人戏曲活动研究提供更多的文献基础及历史细节。全书以文本、文献为基础，结合不同的时代背景，在丰富复杂的历史现象中，考察中国古典戏曲观念的演变及其对后世的影响，并发掘其中有规律可循的内涵。

《中国古代剧场史》在大量田野考察工作基础上，结合了大量文献资料和文物资料为依据，勾稽出一部中国古代剧场形制的变迁史。内容包括：剧场沿革；戏台沿革；汉魏场地；晋唐场地；勾栏演剧等。

《中国戏曲志·澳门卷》是历史上首次对澳门特别行政区的传统戏曲发展状况的资料系统搜集、整理的重大工程。内容包括：综述；图表；志略；表演；舞台美术；机构等。

本书讨论戏剧作为文学艺术一种样式的特殊文体本质问题。它试图描述人类戏剧的共同本质，同时也试图描述中、西方戏剧的不同本质，描述中、西方戏剧各自在古典阶段和现代阶段的不同本质，描述在交流与冲突中中、西方戏剧本质各自所受到的对方的影响。在比较戏剧学的视野上对中国本土戏剧提出了全新的系统阐释。

本书为南京大学戏剧影视研究所主编的戏剧研究论文集，收入研究、探讨中国现代戏剧理论、创作与批评的论文，从作家作品、重要流派、重要戏剧现象入手，运用新材料、新观点，探讨剖析，考索源流，力求反映当前国内戏剧研究动态、前沿理论问题，是国内戏剧研究的重要理论平台。

该书主要讲述了国内外戏剧文化的历史及现状，包括中国话剧的历史、戏剧文化、云南戏剧历史与文化三个部分，涵盖面广、内容详实，见解独到，具有一定的理论与实用价值，对戏剧文化方面的研究具有一定参考价值和借鉴作用。

本书以寓言、本色、意境为中国戏剧理论体系的核心范畴，对中国戏剧内在规律作了探讨，对认识中国古代戏剧理论体系具有一定的学术意义。本书对上述三个核心范畴有关的史料进行了比较全面的梳理，阐释了三个核心范畴的基本内涵，不少观点突破成说，富有启发性，显示了作者在戏剧理论方面具有广阔的知识和深厚的素养。

本书分为宋元戏曲史、中国戏曲概论两部分，内容包括：上古至五代之戏剧、宋之滑稽戏、宋之小说杂戏、宋之乐曲、宋官本杂剧段数、金元总论、诸杂院本等。

本书梳理戏曲的传播流变，以及新剧种产生的地理、人文、语言、社会等各方面因素，对于推动地方戏曲各剧种再一次融合创新有着一定的意义。内容包括：戏曲传播流变与新剧种生成的关系；五腔共荣的川剧“雅”文化浅论；两个梆子腔的考证等。

本书为韩国的中国戏剧研究者吴秀卿的论文自选集，主要内容如下：韩国的早期中国戏剧研究主要受到王国维先生的影响，后来慢慢扩大了研究范围和方法，并从韩中比较的观点，获得了新的认识和视角。本人研究从南戏文本出发，纵向扩大到目前民间戏剧传承的调查研究，横向扩大到域外传播研究，也关注了戏剧交流与再创作留下了一些记录。通过这本自选集，展示一个域外学者研究中国戏剧的轨迹，希望在中国戏剧研究的队伍里能增添多一个视角。

《海内外戏剧史家自选集·奚如谷卷》收集了海外汉学家奚如谷先生多年来对中国戏剧研究的优秀成果。这些优秀论文集中反映了奚如谷先生作为一个汉学家研究中国经典文化的独特视角：他不仅擅长运用“他者”的眼光观察中国古典戏曲，捕捉和审视中国学者习焉不察或置之不顾的学术话题，而且往往沉潜于“中国趣味”，力求设身处地地探求这些学术话题的文化内涵。因此他能够对中国古典戏曲进行深入细致的思考与剖析，得出一些富有启发性的结论，具有不可忽视的理论价值。

本书是波瓦戏剧理论的技术篇，探讨的是如何运用剧场解放个人和改变生活。分理论、实践两部分。内容包括：戏剧——人类的第一项发明；人性、激情与平台——一个美学空间；有关“头脑中的警察”的三个假设等。