本书中作者用诙谐生动的语言，讲述了作者对昆曲的独特理解和深入研究，既是对昆曲及其相关知识的介绍，亦是作者研究赏析昆曲经历的记录。其内容涉及戏曲概说、戏曲的虚拟化、戏曲与音乐、戏曲与舞蹈、戏曲故事、戏曲审美、戏曲声腔、昆曲研究、昆剧研究等。

本书共六章，主要介绍了花鼓戏的起源、发展沿革、曲调、种类和地域特色以及著名代表艺人，还介绍了一些花鼓戏的经典曲目，讨论了花鼓戏传承价值和未来发展等。

本书主要内容包括：我所看过的叶盛章的戏；传播戏曲文化当力求规范、准确——读《旧墨六记》，忆梨园旧迹，兼与方继孝同志商榷；近代戏曲文学中的喜剧佳构——且说京剧《连升店》等。

本书介绍了昆曲的灵魂、昆曲的崛起、昆曲的繁盛、昆曲的没落、昆曲的延绵等内容。

本书共分为五部分，主要内容包括：秦腔、花鼓戏、二人转、川剧、梨园戏。

本书介绍了评剧的产生和发展、评剧的剧目、评剧的艺术等内容。

全书共分为五章，主要内容包括：“国剧运动”的前前后后、观念的沿革与视野的开拓、出于剧学本位的戏剧艺术批评、对“戏剧之全部”的理论把握等。

本书以导演和表演初学者的对话形式，从注意力集中、情绪的记忆、戏剧的动作、性格化、观察、节奏六个方面阐述了表演的基本理念。

本书是波列斯拉夫斯基毕生表演与戏剧理论的大成之作。《演技六讲》自1933年问世以来再版不断，并被译为十多种语言。此次出版的《演技六讲》沿用郑君里的经典译本并进行了修订，同时增补了作者向美国公众阐述斯坦尼斯拉夫斯基体系的23篇演讲。

本书介绍了《高山流水》、《广陵散》、《梅花三弄》等这些古曲的经历。

本书主要内容包括：相声考略、相声表演类别、相声表演详述、相声传承、社会评价。

本书主要内容包括：评书概说、传统评书、评书艺术名家。

本书主要内容包括：山东大鼓起源、山东大鼓的发展历程与现状、山东大鼓流派与活动区域、山东大鼓的艺术特色、山东大鼓经典曲目概览等。

本书共分为八部分，主要内容包括：先秦时代；秦汉时代；歌舞盛唐；宋金杂剧；宋元南戏；恢弘元曲；明代戏曲；清代戏曲。

本书包括越剧史话、越剧常识、越剧流派、经典风采四部分。

本书共分为五部分，主要内容包括：中国戏曲脸谱、中国古代戏曲故事经典、中国古代戏曲艺术、汤显祖与明代戏剧、京剧四大名旦。

本书共分为五部分，主要内容包括：皮影戏、山东大鼓、河北梆子、评书、相声。

本书共分为五部分，主要内容包括：京剧、黄梅戏、昆曲、评剧、越剧。

本书介绍了皮影戏的起源与传播、皮影的流派、皮影戏的制作工艺、皮影戏的造型类别、皮影艺术的审美特征、皮影戏的表演、皮影艺术的文化内涵等内容。

本书共分为四章，以“跨文化对话中的戏曲艺术”为研究对象，结合社会思想文化史的考察，分析二三十年代戏曲跨文化交流高潮形成的多重原因，回到20世纪戏曲艺术海外交流的第一个自觉期与高潮期的具体历史情境中来展现代兴之际的剧界景观。